Short Play

Short Plays: Hvorfor korte stykker med to skuespillere er perfekte for amatørteatre

Noget af det mest spændende, der er sket i DATS' regi  for mig , er, at vi er begyndt at satse på Short Play. Det føles som en frisk nytårsaften for teateret – en chance for at bryde grænser og lege med kortere, skarpere historier. Og jeg må indrømme, at jeg stadig mærker suset i kroppen, når jeg tænker tilbage på den weekend, hvor idéerne fløj omkring os som farverige drømme.

Det var en knitrende forårs- eller sommerdag, hvor vi sidder på bænken udenfor Odense Teater. To og to, vi deler vores drømme og tanker, mens byen summer af liv omkring os. Der går en mor med en barnevogn, hendes baby sover tungt, mens hun smiler ned i barnevognen. Ved siden af går en mand udklædt til polterabend, en øl i hånden og et skæg, der næsten er for stort til hans ansigt. Området er fuld af små historier, der bare venter på at blive opdaget – og pludselig bliver alle disse elementer en del af vores egen fortælling.

Det var som om, idéerne begyndte at danne sig selv i luften omkring os. Vi blev grebet af en magisk følelse – en lyst til at vække de små tanker til live. Få de forbipasserende til at optræde i vores historier, måske endda uden at vide, det. Jeg kan stadig mærke, hvordan det føltes – den slags gnist, der opstår, når man ser en tilfældig person på gaden, og pludselig får en idé: "Hvad nu hvis? Hvad hvis han blev en del af vores lille teaterstykke?"

Kender du det? Den oplevelse, hvor en tom, blank side – et stykke papir eller en tom scene – pludselig bliver levende, som om det er magi? Når den gamle dame med hunden stopper op, og du har mod til at fortælle hende din idé, og hun nikker forstående? Det er den slags øjeblikke, der får mit hjerte til at hoppe.

Jeg lever og ånder for den glæde, det giver at fortælle historier. At se ordene blomstre, ligesom en blomst, der endelig slipper sin knopp og åbner sig. At få idéerne til at vågne op og få et liv, et levet liv. På kurset, hvor tanker og inspiration flød frit, blev det tydeligt for mig: Vi har alle en overflod af ideer – små som store, sprød som blød.

Jeg har forsøgt at tage nogle af de idéer, der poppede op under weekenden, og give dem en første linje. En åbningssætning, der kan fungere som startskud til din egen historie eller brainstorm. Det er min måde at invitere dig til at lege med, til at skabe dine egne små dramaer, små øjeblikke, der kan blive til noget større.

Så brug dem. Lad dem blive til dine første skridt. Tænk på den moment, hvor du på gaden pludselig ser en historie, der bare venter på at blive fortalt. En idé der kan vokse, blive til et kort stykke, en scene – måske endda en lille, levende præstation midt i den travle hverdag.

Og hvem ved? Måske er det netop din historie, der bliver den næste, der vækker lidt magi i din by – kort, skarpt og fyldt med liv.At arbejde med korte stykker med kun to skuespillere er en fantastisk måde at udvikle scenisk færdighed på – især for amatørgrupper. Her er hvorfor det er så værdifuldt, samt tips til at skabe, bearbejde og opsætte Short Plays. Klik hvis du vil en liste over korte danske stykker eller forslag til selv at improvisere et stykke frem

Hvorfor er Short Plays ideelle for amatører?

1. Overskueligt og fokuseret

• Korte stykker (5-20 minutter) giver en klar ramme uden at overvælde nybegyndere.
• Kun to roller giver dybdegående karakterudvikling og mere scenetid til hver skuespiller.

2. Perfekt til prøver og workshops

• Nemt at øve scenekemi mellem to skuespillere.
• God mulighed for at eksperimentere med forskellige fortolkninger af samme scene.

3. Fleksibilitet i opsætning

• Kræver minimal scenografi og teknik – perfekt til små scener.
• Kan bruges som opvarmningsøvelser eller som en del af en større forestilling.

4. Kreativ udfordring

• Korte stykker tvinger en til at fortælle en historie effektivt – god træning i dramaturgi.
• Mulighed for at improvisere og bearbejde teksten undervejs.

Sådan arbejder du med et kort stykke

1. Vælg eller skriv et stykke

• Eksisterende tekster:
• Søg efter monologer eller korte dialoger fra kendte skuespil.
• Brug 10-minutters stykker fra samlinger eller teaterwebsites.
• Selvskrevet:
• Start med en simpel konflikt (fx et skænderi, en afsked, et uventet møde).
• Brug "Show, don't tell" – lad handling og replikker afsløre karaktererne.

2. Bearbejd teksten

• Forenkle replikker, hvis de er for komplekse.
• Tilføj improvisation – lad skuespillerne prøve forskellige måder at sige replikker på.
• Prøv at skære ned – kan historien fortælles på endnu færre linjer?

3. Instruktion og øvelser

• Karakterarbejde:
• Lav en biografi for hver karakter (hvad vil de? Hvad er deres hemmelighed?).
• Øv subtekst – hvad menes der mellem linjerne?
• Scenebevægelse:
• Eksperimenter med blokering (hvordan bruger skuespillerne scenen?).
• Prøv at spille scenen uden ord – kun med mimik og kropssprog.

4. Opsætning og præsentation

• Minimalistisk scenografi: Brug få rekvisitter for at understrege historien.
• Lys og lyd: Enkel belysning (fx et enkelt spotlight) kan skabe stor atmosfære.
• Feedback: Spørg publikum efterfølgende – hvad forstod de? Hvad virkede stærkt?

Inspiration: Eksempler på gode Short Plays med to skuespillere

• Selvskrevet: En scene om to personer, der mødes på en busstation med forskellige mål.

Øvelse: Lav jeres eget 5-minutters stykke

1. Vælg en konflikt (fx: En person vil rejse, den anden vil blive).
2. Skriv 10 replikker hver – hold det enkelt.
3. Prøv at spille det med forskellige toner (dramatisk, komisk, surrealistisk).
4. Tilpas undervejs – hvilken version virkede bedst?

Konklusion

Short Plays med to skuespillere er perfekt træning for amatørgrupper: De kræver få ressourcer, men giver masser af kreativ frihed. Prøv at arbejde med både eksisterende tekster og jeres egne ideer – og brug øvelserne til at styrke jeres ensemblearbejde.

Pressefotos fra Odense Teater: Foto Emilia Theresse